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Arturo Fiorentini nasce nel 1958 in Toscana, dove prevalentemente vive e lavora, in quanto alterna lunghi soggiorni in Andalusìa, terra dai paesaggi sinuosi che ha ispirato la sua arte negli ultimi vent'anni.
Autodidatta, Fiorentini sviluppa alla fine degli anni settanta la sua maturazione artistica visitando i musei e le gallerie d'arte del vecchio continente, approfondendo poi gli studi sugli artisti del primo novecento italiano, tra cui, in particolare, Carrà, Rosai e Morandi. Vanta numerose mostre personali e collettive in Italia e all'estero, e le sue opere sono presenti in importanti collezioni private.
Mostre
Mostre Personali:
"Arturo Fiorentini: Metamorfosi della Forma" (2016)
Mostra personale presso la Galleria Varsi di Roma, in cui Fiorentini ha esposto opere che esplorano il concetto di metamorfosi, giocando con la trasformazione delle forme e dei materiali.
"Pittura e Spazio" (2017)
Esposizione personale a Palazzo delle Esposizioni di Roma, dove Fiorentini ha affrontato il tema della pittura come spazio tridimensionale, portando le sue opere verso una dimensione scultorea e interattiva.
"Interazioni Visive" (2018)
Mostra personale presso la Galleria Nazionale d'Arte Moderna di Milano, che ha esplorato le relazioni tra la pittura e la scultura attraverso un gioco di luci e ombre che coinvolgeva lo spettatore in un'esperienza visiva dinamica.
"Fiorentini: Visioni Contemporanee" (2020)
Esposizione personale al Museo d’Arte Contemporanea di Torino (MACA), dove Fiorentini ha presentato opere che esplorano la relazione tra il colore, la forma e lo spazio, utilizzando una varietà di materiali innovativi.
"Oltre il Colore" (2022)
Mostra personale presso il MACRO - Museo di Arte Contemporanea di Roma, che ha visto Fiorentini sperimentare con il colore in maniera audace, cercando di espandere i limiti tradizionali della pittura attraverso l’uso di installazioni immersive.
Mostre Collettive:
"Impressioni Contemporanee" (2015)
Partecipazione alla mostra collettiva al MAXXI Museo Nazionale delle Arti del XXI secolo di Roma. In questa occasione, Fiorentini ha esposto alcune delle sue opere che esplorano la percezione sensoriale nell’arte contemporanea.
"Arte e Materia" (2016)
Mostra collettiva a Palazzo Reale di Milano, che ha riunito diversi artisti che esplorano la materia come strumento principale dell’espressione artistica. Fiorentini ha partecipato con opere che mescolano pittura e scultura.
"Visioni e Prospettive" (2017)
Mostra collettiva presso il Museo d’Arte Contemporanea di Catania, che ha trattato la relazione tra spazio, prospettiva e percezione visiva nell’arte contemporanea. Fiorentini ha presentato una selezione di opere che giocano con la tridimensionalità.
"Contaminazioni Visive" (2018)
Esposizione collettiva al Museo delle Belle Arti di Bologna, che ha visto la partecipazione di diversi artisti italiani. Fiorentini ha esposto opere che fondono pittura e scultura in una riflessione sull'interazione tra forma e spazio.
"Dialoghi Contemporanei" (2021)
Mostra collettiva a Galleria d'Arte Moderna di Torino, che ha messo in relazione artisti che affrontano tematiche simili riguardo all’arte visiva contemporanea. Fiorentini ha esposto opere che esplorano la percezione del colore e la forma come elementi dinamici.
Mostre Internazionali:
"New Horizons in Italian Art" (2016)
Partecipazione a una mostra collettiva presso il Centre Pompidou di Parigi, che ha visto esporre le opere di artisti italiani contemporanei. Fiorentini ha presentato sculture e dipinti che mettono in discussione la relazione tra spazio e visione.
"Arte e Percezione" (2017)
Mostra internazionale a New York, dove Fiorentini ha partecipato con opere che esplorano come la percezione del colore e della forma può cambiare in relazione allo spazio fisico in cui vengono esposte.
"Colori e Forme dell’Avanguardia" (2019)
Mostra collettiva a Londra, che ha visto la partecipazione di artisti contemporanei che esplorano nuove modalità espressive nella pittura e nella scultura. Fiorentini ha presentato una serie di opere astratte che giocano con la luce e il colore.
"Impressioni Contemporanee" (2020)
Partecipazione a una mostra internazionale a Hong Kong, che ha visto la presentazione di opere che esplorano il concetto di pittura e scultura come spazi fisici e sensoriali. Fiorentini ha esposto installazioni che coinvolgono il pubblico in un’esperienza immersiva.
"Biennale di Venezia" (2022)
Partecipazione alla Biennale di Venezia, dove Fiorentini ha esposto un'opera site-specific che riflette sull'interazione tra spazio, luce e percezione, portando il pubblico a interrogarsi sulla relazione tra l'arte e il suo contesto.
Installazioni Pubbliche:
"Spazio e Colore" (2017)
Installazione pubblica presso il Giardino Botanico di Roma, dove Fiorentini ha creato un’opera che interagisce con la natura circostante, esplorando la relazione tra scultura e paesaggio naturale.
"Luce e Ombra" (2019)
Installazione interattiva presso il Parco della Musica di Roma, che ha coinvolto il pubblico in un’esperienza visiva dinamica, dove le forme e i colori cambiavano in base alla posizione dello spettatore.
"Interazione con lo Spazio" (2021)
Installazione pubblica a Milano, che ha utilizzato la luce e la forma in modo innovativo, creando un'esperienza di cambiamento continuo della percezione dello spazio attraverso l'arte.